新書--陳規(guī)再造 巫鴻美術(shù)史文集 卷三(精裝)

清宮帝王的化裝肖像，身份撲朔迷離的十二美人，屏風(fēng)上繪屏風(fēng)的畫中畫中國(guó)古代美術(shù)史上的一串串趣味密碼，由著名美術(shù)史家巫鴻悉心破解。中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)注重程式，充滿陳規(guī)，控制著作者、讀者和觀眾的自我想象與自我表現(xiàn)，然而，相似的圖像在不同的語(yǔ)境里可以有完全不同的含義，舊傳統(tǒng)和新創(chuàng)造之間時(shí)時(shí)進(jìn)行著對(duì)話。理想化的美人登上深宮的屏風(fēng)，就成了異域風(fēng)情與文化權(quán)力的象征。...

巫鴻作品集:思考尺度·巫鴻美術(shù)史文集卷七(精裝)

巫鴻美術(shù)史文集是芝加哥大學(xué)巫鴻教授中國(guó)美術(shù)研究成果的全面集成，編年匯集了巫鴻幾乎所有古代中國(guó)美術(shù)史的論文和未發(fā)表講稿，串聯(lián)四十年學(xué)術(shù)歷程中散落的明珠，透視學(xué)者思維發(fā)展成熟的脈絡(luò)。本書是巫鴻美術(shù)史文集的第七卷，收錄作者2019年至2021年的12篇論文與講稿，內(nèi)容涵蓋繪畫、雕塑、墓葬美術(shù)、宗教美術(shù)、攝影等方面，從尺度、空間、媒材、作品細(xì)讀、身份認(rèn)同等角度展開對(duì)雕塑、山水畫、莫高窟、肖像畫等內(nèi)容的探討，見解獨(dú)到且具有研究方法上的啟發(fā)性...

時(shí)空中的美術(shù)-巫鴻古代美術(shù)史文編二集

巫鴻作品精裝（五種） 禮儀中的美術(shù)：巫鴻中國(guó)古代美術(shù)史文編 時(shí)空中的美術(shù)：巫鴻古代美術(shù)史文編二集 黃泉下的美術(shù)：宏觀中國(guó)古代墓葬 武梁祠：中國(guó)古代畫像藝術(shù)的思想性 美術(shù)史十議 ...

關(guān)鍵在于實(shí)驗(yàn):巫鴻中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)文集(理想國(guó)四卷典藏版:《潮流》《藝術(shù)家·上》《藝術(shù)家·下》《展覽》)

有名美術(shù)史家、藝評(píng)家、策展人巫鴻教授，深度參與中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的重要事件，與國(guó)內(nèi)外美術(shù)館和藝術(shù)家合作舉辦具有重大影響的展覽，并撰寫大量文章探討中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展過程、潮流走向，以及重要藝術(shù)家的創(chuàng)作歷程。這些文章對(duì)于理解和研究自20世紀(jì)70年代始的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)及其與靠前當(dāng)代藝術(shù)的關(guān)系具有重要意義。經(jīng)過5年的親自選編、打磨，搶先發(fā)售匯集呈現(xiàn)。 50年光陰，世界大變。不變的是，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)以世界性的語(yǔ)言，以常人難以料及的膽識(shí)，暴露自身的糾結(jié)和

榮榮的東村

巫鴻通過在本書中大量援引榮榮自己的話--日記、書信、筆記以及回憶錄，將影像、個(gè)人記述以及歷史分析結(jié)合在一起，構(gòu)建起與一位藝術(shù)家的創(chuàng)造力以及中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)史均相適宜的敘述。這是一段鮮活的生活歷史，而不是故弄玄虛的藝術(shù)照片集。本書中收錄的榮榮的這些照片既是對(duì)中國(guó)前衛(wèi)藝術(shù)一個(gè)決定性時(shí)刻的紀(jì)錄，亦是榮榮本人作為以為東村藝術(shù)家創(chuàng)作的中國(guó)當(dāng)代攝影的重要作品的結(jié)合。這些照片與敘述按照其主體和創(chuàng)作時(shí)間可以分為三組，第一組是從1993年到1994年拍攝的

新書--“空間”的美術(shù)史

我用這三場(chǎng)講座做了一件我一般不太做的事，就是直接地討論美術(shù)史研究中的概念和方法。我感到，美術(shù)史在中國(guó)是個(gè)有活力、吸引年輕學(xué)子的領(lǐng)域，因此希望將這個(gè)系列講座想象成一個(gè)短期課程，從方法論的角度總結(jié)一下自己的學(xué)術(shù)研究和面對(duì)的問題，在總結(jié)和發(fā)展以往學(xué)術(shù)成果的基礎(chǔ)上，引導(dǎo)聽課者思考問題、尋找新的題目、做新的研究。巫鴻 《空間的美術(shù)史》是巫鴻教授應(yīng)OCAT研究中心之邀于2016年6月2022日在芝加哥大學(xué)北京中心進(jìn)行的系列講座的整理出版。美

中國(guó)繪畫

從巖石上的神秘圖像，到陶器、建筑上的紋飾與壁畫，繪畫的二維平面如何產(chǎn)生？ 從陶甕上的鸛魚石斧圖，到彩繪漆盒上人物與時(shí)空交疊的空間性圖畫，器物表面的寫實(shí)繪畫如何引發(fā)了畫像的獨(dú)立？ 楚漢墓葬禮儀藝術(shù)展現(xiàn)的第一個(gè)繪畫高潮如何聯(lián)系著后世佛教壁畫和卷軸畫的繁榮發(fā)展？ 名家輩出的宮廷藝術(shù)與臻于極盛的公共宗教藝術(shù)在朝野間的爭(zhēng)奇斗艷如何塑造了富有變化和新意的盛唐氣象？ 在中國(guó)繪畫三千年的漫長(zhǎng)歷史中，以唐末為節(jié)點(diǎn)的早期繪畫擔(dān)負(fù)著開發(fā)繪畫媒材的宏

黃賓虹墨梅冊(cè)

黃賓虹是近現(xiàn)代國(guó)畫大家、學(xué)者，中國(guó)山水畫承前啟后的一代宗師。其山水畫渾厚華滋，意境深邃，偶作花鳥，另有一番境界。黃賓虹的花鳥畫天然疏放，信手拈來，化厚重為輕靈，出謹(jǐn)嚴(yán)而自在。用色清麗而蘊(yùn)爛漫，用筆老健而含稚趣。國(guó)畫大師潘天壽曾這樣激賞道：“人們只知道黃賓虹的山水絕妙，不知花鳥更妙，妙在自自在在。”為黃賓虹墨梅小品精選集，內(nèi)含數(shù)十件經(jīng)典代表作...

新書--無(wú)形之神(精裝)

“巫鴻美術(shù)史文集”計(jì)劃收錄作者1979年至今關(guān)于中國(guó)古代美術(shù)史的八十余篇論文和講稿，按照年代編排，展現(xiàn)作者三十余年的研究軌跡，打破西方研究中國(guó)古代美術(shù)的傳統(tǒng)范式，通過探索新的觀念和方法，使這個(gè)學(xué)科的內(nèi)涵更為豐富和復(fù)雜。對(duì)中國(guó)古代禮儀藝術(shù)的內(nèi)涵、定義及沿革做了界定，把歷史研究的重點(diǎn)還原到古代美術(shù)作品的原始功能、意義和環(huán)境上去；同時(shí)引進(jìn)多種現(xiàn)代美術(shù)史中的分析觀念，從“空間性”、“時(shí)間性”、“物質(zhì)性”等多個(gè)角度討論中國(guó)古代墓葬、建筑、繪畫和

物繪同源:中國(guó)古代的屏與畫

本書是對(duì)“畫屏”這一獨(dú)特藝術(shù)形式的首次集中討論, 包括了巫鴻以及五位學(xué)者撰寫的富于專業(yè)性的文章, 分別涉及了畫屏的類別和歷史沿革 (張志輝撰) 、考古發(fā)現(xiàn)的畫屏實(shí)物 (李清泉撰) 、墓葬壁畫表現(xiàn)的不同類型屏風(fēng) (鄭巖撰) 、傳世繪畫中的屏風(fēng)圖像 (黃小峰撰) , 以及屏風(fēng)在中國(guó)建筑中的使用和功能 (林偉正撰) 等篇章。在大量考古實(shí)物和傳統(tǒng)文獻(xiàn)的基礎(chǔ)上, 學(xué)者們從不同角度對(duì)有關(guān)畫屏和畫屏圖像的歷史證據(jù)和發(fā)展線索進(jìn)行了相當(dāng)詳盡的介紹。圖片

第一堂課:在哈佛和芝大教中國(guó)美術(shù)史

本書是巫鴻30年來在哈佛和芝大給大學(xué)生學(xué)期堂課的講稿合集，這兩個(gè)大學(xué)的開學(xué)堂課都是由教授向大學(xué)生介紹本門課程到底是研究什么的，以供大學(xué)生做選修的參考。哈佛和芝大的美術(shù)史課程都分為三個(gè)檔次。很基本的是為本科生專門設(shè)計(jì)的“核心課程”(Core Course)，目的在于為“有教育的年輕人”提供基本知識(shí)修養(yǎng)。中間一級(jí)是本科和研究生均可遴選的課程，專業(yè)程度因而隨之增強(qiáng)。很高一級(jí)是給研究生，主要是博士生開設(shè)的小型討論課，這種課強(qiáng)調(diào)不間斷的互動(dòng)、討

廢墟的故事-中國(guó)美術(shù)和視覺文化中的在場(chǎng)與缺席

廢墟主題，縱橫捭闔，探討中國(guó)藝術(shù)從古代到當(dāng)代的實(shí)踐與經(jīng)驗(yàn)，領(lǐng)域橫跨繪畫、建筑、攝影、印刷品和電影，并與西方藝術(shù)參照并觀，令人眼界大開�！稄U墟的故事：中國(guó)美術(shù)和視覺文化中的在場(chǎng)與缺席》不僅對(duì)于中國(guó)美術(shù)與視覺文化是一次富于雄心的思辨，對(duì)于全球語(yǔ)境下的藝術(shù)研究同樣是一項(xiàng)里程碑式的貢獻(xiàn)。...

中國(guó)古代藝術(shù)與建筑中的紀(jì)念碑性

國(guó)際學(xué)術(shù)界極具影響力的美術(shù)史家極富爭(zhēng)議的學(xué)術(shù)專著一段波瀾壯闊的歷史的重新構(gòu)建 《中國(guó)古代藝術(shù)與建筑中的紀(jì)念碑性》一經(jīng)問世，旋即轟動(dòng)中西學(xué)界，引發(fā)了圍繞東西方治學(xué)理路的大討論，波及美術(shù)史學(xué)科以外，綿延至今。...

聚焦:攝影在中國(guó):histories of photography in China

★ 十個(gè)主題，開啟中國(guó)攝影史研究的新階段 隨著一系列通史著作的出現(xiàn)，中國(guó)攝影史寫作已經(jīng)取得了長(zhǎng)足的發(fā)展，在此基礎(chǔ)上，著名藝術(shù)史家巫鴻教授基于現(xiàn)代學(xué)術(shù)方法，用十個(gè)個(gè)案進(jìn)行細(xì)致的研究，挖掘中國(guó)攝影的多元傳統(tǒng)，大大推進(jìn)了中國(guó)攝影史研究的深讀和廣度。 ★ 外國(guó)攝影師怎么拍中國(guó)？ 清朝末年，美國(guó)攝影師米勒拍攝了大量人物肖像，被認(rèn)為是真實(shí)人物的寫實(shí)照片，而巫鴻教授察覺到了其中的疑點(diǎn)，例如：一個(gè)貴婦為什么會(huì)穿著全套命服去影樓拍照？這套服飾在

黃泉下的美術(shù):宏觀中國(guó)古代墓葬:understanding Chinese tombs

《黃泉下的美術(shù)》是巫鴻對(duì)中國(guó)墓葬藝術(shù)傳統(tǒng)的綜合性研究。他從空間性、物質(zhì)性、時(shí)間性三個(gè)比較觀念性的角度，闡釋了中國(guó)墓葬藝術(shù)從史前一直到宋遼金這漫長(zhǎng)時(shí)段中的歷史變遷，也具體呈現(xiàn)了他嘗試建立的一套系統(tǒng)的處理和理解考古材料的理論方法，從而生動(dòng)地向我們展示出中國(guó)古人對(duì)于“生”與“死”這一人生基本問題的看法和實(shí)踐，對(duì)讀者多有啟發(fā)，對(duì)研究者也有一定的借鑒意義。 ...

當(dāng)代已然成史:我(們)與黃專(全2冊(cè))

黃專從20世紀(jì)80年代起就積極參與了方興伊始的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，在其后的30年中撰寫了大量藝術(shù)批評(píng)和理論性文字，參與了多種書刊的編輯，策劃了多個(gè)帶有地標(biāo)性的展覽，締造了新型的當(dāng)代藝術(shù)機(jī)構(gòu)。所有這些工作都已成為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展過程不可分割的部分，也是研究和理解這一發(fā)展過程的重要資料。他曾問道：“當(dāng)代何以成史？” 又曾著文論證“史料”在理解歷史中的不可或缺作用。在這個(gè)意義上，《當(dāng)代已然成史：我（們）與黃專（套裝上下冊(cè)）》希望提供的并非

殘碑何在

芝加哥大學(xué)教授、當(dāng)代有名美術(shù)史學(xué)家巫鴻關(guān)于中國(guó)古代美術(shù)的學(xué)術(shù)文集第六...

物·畫·影 : 穿衣鏡全球小史

本書是作者的近期新專著，以穿衣鏡為線索，運(yùn)用豐富的藝術(shù)史材料，跨越歐、亞、美三洲，將品質(zhì)品、繪畫和影像在優(yōu)選物質(zhì)和文化流通的語(yǔ)境中串聯(lián)起來。 全書分為上下兩編。上編研究穿衣鏡的產(chǎn)生和演變，通過18世紀(jì)中國(guó)宮廷史料記載和文學(xué)、繪畫、建筑中對(duì)鏡屏的表現(xiàn)，提出大膽設(shè)想：穿衣鏡是東西方聯(lián)合的創(chuàng)造——?dú)W洲提供了大玻璃鏡面，中國(guó)則從它的屏風(fēng)傳統(tǒng)中演繹出“鏡屏”這種物件；下編轉(zhuǎn)而聚焦于19世紀(jì)發(fā)生的一個(gè)波及面更為廣大的優(yōu)選現(xiàn)象，即當(dāng)攝影術(shù)在19世

開放的藝術(shù)史(套裝全10冊(cè))

開放的藝術(shù)史叢書 精選海內(nèi)外藝術(shù)史研究經(jīng)典著作，旨在吸收多元開放的視角，從不同維度深化和拓展我們對(duì)于中國(guó)藝術(shù)傳統(tǒng)的認(rèn)識(shí)。叢書偏重思想性和學(xué)術(shù)性，主要以圖像材料增進(jìn)文學(xué)、歷史、思想、哲學(xué)等人文社會(huì)學(xué)科之間的交流與互動(dòng)。主編為尹吉男...

禮儀中的美術(shù)(新版)

《禮儀中的美術(shù)》（精裝版），合平裝本上下兩冊(cè)為一冊(cè)，收錄有名美術(shù)史家巫鴻教授自1985年以來發(fā)表的論文31篇。這些論文圍繞著“禮儀美術(shù)”（ritual art）這一基本概念討論了中國(guó)上古和中古美術(shù)中的多項(xiàng)藝術(shù)傳統(tǒng)和形式，包括史前至三代的陶、玉和青銅禮器，東周以降的墓葬藝術(shù)，佛教、道教美術(shù)的產(chǎn)生和初期發(fā)展等。這些論文大量使用考古和文獻(xiàn)證據(jù)，以擴(kuò)大美術(shù)史研究的廣度和深度。作者結(jié)合人類學(xué)和社會(huì)學(xué)的理論和方法論，探討建筑、雕塑、畫像和器物等各

空間的敦煌:走近莫高窟

近一個(gè)世紀(jì)之前，陳寅恪先生在《陳垣敦煌劫余錄序》中寫道：“一時(shí)代之學(xué)術(shù)，必有其新材料與新問題。取用此材料，以研求問題，則為此時(shí)代學(xué)術(shù)之新潮流�！比绻�百年之前的情況是敦煌文獻(xiàn)和敦煌藝術(shù)的新材料將引出新的研究問題，今天的情況則是經(jīng)多幾代學(xué)人的積累，基礎(chǔ)性調(diào)查和材料整理已相當(dāng)充盈，需要更多以研究中產(chǎn)生的新問題帶動(dòng)對(duì)材料的再發(fā)掘。巫鴻的這部新作通過“空間”這一角度，調(diào)動(dòng)讀者自身經(jīng)驗(yàn)，從敦煌城一路向西，來到鑿有數(shù)千洞窟的鳴沙山；面對(duì)撲面而來的崖

禮儀與奉獻(xiàn)

本書為巫鴻編著、主持“中國(guó)材質(zhì)藝術(shù)”叢書第二輯，書中通過專題討論的形式，從早期玉器、三代時(shí)期的綠松石、西漢滿城漢墓中的材質(zhì)系統(tǒng)、明清時(shí)期的“發(fā)繡”、清代寶云閣銅殿，以及當(dāng)代藝術(shù)家宋冬以“水”為媒材料的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)來解讀中國(guó)藝術(shù)中的禮儀文化與美學(xué)思想。在一個(gè)更基本的層次上探究藝術(shù)品的創(chuàng)造和意義，從而豐富中國(guó)藝術(shù)史的格局和內(nèi)涵。 16開全彩精印，190余幅高清精美圖片，感受材質(zhì)與藝術(shù)之間的奇妙聯(lián)系...

殘碑何在

本書收錄了《玉骨冰心——中國(guó)藝術(shù)中的仙山概念和形象》《說“俑”——一種視覺文化傳統(tǒng)的開端》《動(dòng)物、祖先和人：再思早期中國(guó)藝術(shù)中的意義》《鏡與枕：主體與客體之間》等文章...

天人之際:考古美術(shù)視野中的山水

山水是中國(guó)文化中的一個(gè)植根極深、范圍極廣、極具特色的范疇，在文學(xué)、藝術(shù)、哲學(xué)、宗教、地理、建筑等多個(gè)領(lǐng)域都處于相當(dāng)核心的位置。尤其宋元以來的山水畫，被公認(rèn)為真正的藝術(shù)典范，代表了中國(guó)人對(duì)自然的理解與表達(dá)。但是，隨著考古工作在中國(guó)的長(zhǎng)足發(fā)展，更多有關(guān)早期山水藝術(shù)的實(shí)例呈現(xiàn)在人們面前，器物紋飾、石刻壁畫圖像等等，都被納入學(xué)者的研究視野。 巫鴻教授在三聯(lián)書店出版的新書《天人之際：考古美術(shù)視野中的山水》，聚焦以視覺形式表現(xiàn)的山水，以年代為

了不起的敦煌

1000多年的風(fēng)沙 帶來了西域的胡風(fēng)、北朝的融合、盛唐的華麗 50000多平方米的壁畫 描繪著漫天的神佛、絲路的煙火與代代供養(yǎng)人的身影 700多個(gè)錯(cuò)落的洞窟（包括莫高窟、榆林窟等） 目睹了近千年的埋葬、令人心痛的流散以及曲折多艱的保護(hù)歷程 ———————————— 十位敦煌研究的一線學(xué)者，巫鴻、榮新江、顧春芳、鄭炳林、杭侃、張先堂、何鄂、陳菊霞、張?jiān)�林、馬振穎，帶領(lǐng)讀者從“遠(yuǎn)眺”到“細(xì)讀”，從歷史地理、物質(zhì)生活、藝術(shù)文化

全球景觀中的中國(guó)古代藝術(shù)

全書以“全球美術(shù)史”的視野，分四部分對(duì)中國(guó)古代藝術(shù)的重要特點(diǎn)進(jìn)行反思，并結(jié)合考古發(fā)現(xiàn)和對(duì)傳世藝術(shù)品的解讀，闡述傳統(tǒng)中國(guó)美術(shù)對(duì)整體的人類美術(shù)史做出了什么最獨(dú)特的也是最有價(jià)值的貢獻(xiàn)，確定中國(guó)美術(shù)中具有的既是鮮明文化特性，同時(shí)又是源遠(yuǎn)流長(zhǎng)、深具影響一些基本線索...

羅中立:藝術(shù)的歷程

羅中立，1948年生于重慶，重慶市璧山縣人，1977年—1981年就讀于四川美術(shù)學(xué)院，畢業(yè)后留校任教。1984年晉升為副教授，同年赴比利時(shí)皇家美術(shù)學(xué)院研修，1986年3月返校。1993年晉升為教授�，F(xiàn)任四川美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)院院長(zhǎng)，全國(guó)人大代表，享受國(guó)家政府津貼的專家，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)常務(wù)理事，中國(guó)油畫協(xié)會(huì)副主席，重慶市美術(shù)家協(xié)會(huì)主席、重慶市文聯(lián)主席。1997年被評(píng)為文化部百位“德藝雙馨”的藝術(shù)家，1998年被評(píng)為國(guó)家有突出貢獻(xiàn)

武梁祠(精裝)

《武梁祠》為巫鴻教授中國(guó)美術(shù)史研究的扛鼎之作，從山東嘉祥武梁祠的石刻畫像出發(fā)，暢談漢代的民間信仰、喪葬習(xí)俗和政治觀念。上半部分側(cè)重從考古學(xué)角度講述武梁祠的挖掘和研究過程，下半部分則從美術(shù)史和思想史角度分析武梁祠畫像的豐富內(nèi)涵。曾獲美國(guó)漢學(xué)著作的榮譽(yù)由全美亞洲研究學(xué)會(huì)（AAS）頒發(fā)的李文森獎(jiǎng)（Levenson Prize）...

廢墟的故事:中國(guó)美術(shù)和視覺文化中的“在場(chǎng)”與“缺席”

寒煙衰草，古木遙岑，豐碑特立，四無(wú)行跡，觀此使人有古今之感。 以木結(jié)構(gòu)為基礎(chǔ)的建筑形態(tài)造就了中國(guó)古代與西方截然不同的“廢墟”觀念，極少表現(xiàn)廢棄人造建筑的繪畫傳統(tǒng)以獨(dú)特的方式傳達(dá)時(shí)間的流逝。傳統(tǒng)中國(guó)對(duì)“往昔”的視覺感受和審美在歷史的進(jìn)程中與西方文化碰撞、交互，由此誕生了一種全新的現(xiàn)代中國(guó)視覺文化；而抗日戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束以后，當(dāng)中華民族走出了那個(gè)滿目瘡痍的時(shí)代，那些昏暗而危險(xiǎn)的廢墟應(yīng)該何去何從？ 《廢墟的故事：中國(guó)美術(shù)和視覺文化中的“

遺址與圖像

本書為OCAT研究中心展覽與文獻(xiàn)研究叢書第三卷，全書源于OCAT研究中心2017年度的年度展覽。本次展覽為兩所大學(xué)的聯(lián)合展示，即“遺址與圖像：牛津大學(xué)和芝加哥大學(xué)的兩項(xiàng)研究計(jì)劃”。牛津大學(xué)的部分，是隸屬大學(xué)考古研究所的“歷史環(huán)境圖像資源庫(kù)”（Historic Environment Image Resource，簡(jiǎn)稱HEIR）所提供的考古遺址歷史照片，包括“'彼時(shí)'與'此時(shí)'”、“攝影作為藝術(shù)”、“考古遺址的發(fā)掘與再造”三個(gè)單元的照片

偶遇 在漫游中感知藝術(shù)

從構(gòu)圖、視覺焦點(diǎn)、造型、用筆、著色、肢體動(dòng)作、視線網(wǎng)絡(luò)、衣飾……等藝術(shù)表現(xiàn)中基礎(chǔ)又關(guān)鍵的因素出發(fā)，以12組、數(shù)百件古今藝術(shù)作品為例，巫鴻先生詳盡闡釋、示范視覺分析的含義和運(yùn)作，說明“漫游、偶遇、感知”是一種思考和談?wù)撍囆g(shù)的方式，是一種在不同藝術(shù)傳統(tǒng)之間發(fā)現(xiàn)交匯的場(chǎng)合和機(jī)遇的有效方法。閱讀本書不要求藝術(shù)史專業(yè)知識(shí)——任何對(duì)圖像有興趣，愿意使用眼睛的人都是它期待的讀者。這當(dāng)然包括專攻藝術(shù)史和其他人文學(xué)科的學(xué)者和學(xué)生，但對(duì)他們來說本書還有另

材料與譜系

“材質(zhì)藝術(shù)”是藝術(shù)研究和藝術(shù)批評(píng)中的一個(gè)新觀念，指的是特定材料在藝術(shù)表現(xiàn)和表達(dá)中起到的關(guān)鍵作用，由此構(gòu)成藝術(shù)發(fā)展和創(chuàng)作中的一個(gè)長(zhǎng)遠(yuǎn)傳統(tǒng)和重要方面。由于任何藝術(shù)品都由具體材料制成，“材質(zhì)”這一觀念超越了時(shí)代和地區(qū)的限制�！爸袊�(guó)材質(zhì)藝術(shù)”叢書通過專題分析的方式，針對(duì)中國(guó)藝術(shù)中的各種材質(zhì)，展示不同材料的開發(fā)和使用在中國(guó)美術(shù)史中的重要性。 延續(xù)前兩輯的慣例，本輯也涵蓋了從古到今的廣闊幅度，一方面不斷增加討論的材料種類，一方面引入更多的研究角度

全球景觀中的中國(guó)古代藝術(shù)

巫鴻教授的研究領(lǐng)域涉及中國(guó)古代美術(shù)史、中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，著作的跨學(xué)科性很強(qiáng)，融合了歷史文本、圖像、考古、風(fēng)格分析等多種方法，極富創(chuàng)見，對(duì)理解中國(guó)不同材質(zhì)、時(shí)期、主題的美術(shù)作品都頗具啟發(fā)性。 他的*部著作《武梁祠：中國(guó)古代畫像藝術(shù)的思想性》（The Wu LiangShrine: The Ideology of Early Chinese Pictorial Art,1989）獲1990年由全美亞洲學(xué)年會(huì)頒發(fā)的列文森獎(jiǎng)（Josep

中國(guó)繪畫中的女性空間

巫鴻新作，在哈佛大學(xué)和芝加哥大學(xué)多年開設(shè)的藝術(shù)史課程，以及2016年牛津大學(xué)斯雷特系列講座（“Feminine Space: An Untold Story of Chinese Pictorial Art”）基礎(chǔ)上修訂而成。巫鴻引入“女性空間”作為討論的核心，圍繞“女性空間”，梳理了從戰(zhàn)國(guó)到明清各個(gè)歷史階段中女性主題繪畫的發(fā)展?fàn)顩r——從武梁祠的列女畫像磚到南北朝的《洛神賦圖》，從青樓名妓的自我表現(xiàn)到展現(xiàn)理想化美人的《十二美人圖》，以

超越大限

巫鴻古代美術(shù)史論文集計(jì)劃分五到六卷，收錄作者1979年至今關(guān)于中國(guó)古代美術(shù)史的八十余篇論文和講稿，按照年代編排，展現(xiàn)了作者的三十余年的研究軌跡，打破西方研究中國(guó)古代美術(shù)的傳統(tǒng)范式，通過探索新的觀念和方法，使這個(gè)學(xué)科的內(nèi)涵更為豐富和復(fù)雜。對(duì)中國(guó)古代禮儀藝術(shù)的內(nèi)涵、定義及沿革做了界定，把歷史研究的重點(diǎn)還原到古代美術(shù)品的原始功能、意義和環(huán)境上去；同時(shí)引進(jìn)多種現(xiàn)代美術(shù)史中的分析觀念，從"空間性"、"時(shí)間性"、"物質(zhì)性"等多個(gè)角度討論了中國(guó)古代

傳統(tǒng)革新

巫鴻古代美術(shù)史論文集計(jì)劃分五到六卷，收錄作者1979年至今關(guān)于中國(guó)古代美術(shù)史的八十余篇論文和講稿，按照年代編排，展現(xiàn)了作者的三十余年的研究軌跡，打破西方研究中國(guó)古代美術(shù)的傳統(tǒng)范式，通過探索新的觀念和方法，使這個(gè)學(xué)科的內(nèi)涵更為豐富和復(fù)雜。對(duì)中國(guó)古代禮儀藝術(shù)的內(nèi)涵、定義及沿革做了界定，把歷史研究的重點(diǎn)還原到古代美術(shù)品的原始功能、意義和環(huán)境上去；同時(shí)引進(jìn)多種現(xiàn)代美術(shù)史中的分析觀念，從"空間性"、"時(shí)間性"、"物質(zhì)性"等多個(gè)角度討論了中國(guó)古代

張小濤:微觀敘事

美術(shù)史十議(精裝)

《美術(shù)史十議》所收的是巫鴻在2006-2007兩年中為《讀書》雜志“美術(shù)縱橫”專欄所撰寫的十篇文章。每篇短文的主題或古或今，或近或遠(yuǎn)，或宏觀或微觀，從多種視角引出對(duì)美術(shù)史的反思和想象。...

Adobe Audition數(shù)字音頻制作教程:::

本書介紹了數(shù)字音頻技術(shù)基礎(chǔ)知識(shí), 闡述了廣播節(jié)目音頻錄制要求、音頻采集設(shè)備參數(shù)以及音頻制作流程, 講授了Adobe Audition CS6的操作技能和音頻特效包裝。本書主要內(nèi)容包括: 廣播節(jié)目音頻制作基礎(chǔ), Adobe Audition CS6概述, Adobe Audition CS6軟件的基本操作, Adobe Audition CS6錄音技術(shù), 音頻編輯基本操作, 音頻特效...

世界3 : 圖像志文獻(xiàn)庫(kù)

《世界3》本輯聚焦當(dāng)代中國(guó)美術(shù)史研究如何吸收西方美術(shù)史在圖像整理這個(gè)領(lǐng)域中上百年的經(jīng)驗(yàn)，建立全球性的圖像志文獻(xiàn)庫(kù)發(fā)揮出獨(dú)特的作用...

豹跡:與記憶有關(guān)

他是靠前知名的美術(shù)史家，在藝術(shù)研究領(lǐng)域舉足輕重，同時(shí)他也是當(dāng)代重要的藝術(shù)評(píng)論者，從西方藝術(shù)、當(dāng)代藝術(shù)還是中國(guó)書畫藝術(shù)，他的很多觀點(diǎn)都讓人大呼震撼，某種程度上說是他開啟了中國(guó)美術(shù)史的寫作，而關(guān)于中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，很多重要事件他也從未缺席。再者，他也是一位重要的策展人，木心的個(gè)展覽就是由他策展，而“80年代那一批中國(guó)畫家，也是經(jīng)由他的策展搭橋，建立起與西方學(xué)界和公眾的“會(huì)面”。 他是學(xué)者巫鴻，木心稱他：“巫鴻君偉岸，若古羅馬壯士�！� 本書

重屏:中國(guó)繪畫中的媒材與再現(xiàn)

屏風(fēng)入畫，畫入屏風(fēng)。 　　集合了準(zhǔn)建筑形式、繪畫媒材和繪畫圖像的多樣角色與模糊身份，屏風(fēng)賦予畫家絕妙的靈感，也給希望提供嶄新視角、探尋復(fù)雜路徑的美術(shù)史家?guī)�來契機(jī)與挑戰(zhàn)。 　　本書的研究將圍繞屏風(fēng)展開，打破圖像、實(shí)物和原境之間的界限，涵蓋多種藝術(shù)和文化類型，從肖像與圖畫敘事到窺視與偽裝，探索屏風(fēng)在中國(guó)藝術(shù)中的獨(dú)特地位，進(jìn)而關(guān)注一個(gè)頗為宏大的問題——什么是傳統(tǒng)中國(guó)繪畫？ 　　答案在層疊縱深的空間之內(nèi)，在亦真亦幻的畫屏之上，在綿聯(lián)展現(xiàn)的

中國(guó)繪畫:五代至南宋

五代至南宋這近四百年時(shí)間，是《韓熙載夜宴圖》《溪山行旅圖》《千里江山圖》《清明上河圖》等傳世名作涌現(xiàn)的時(shí)期，也是中國(guó)繪畫史上一個(gè)特殊而關(guān)鍵的階段： 越來越多的畫家脫離了寺廟和宮室壁畫的集體創(chuàng)作，壁畫與卷軸畫形成新的互動(dòng)關(guān)系；掛軸的產(chǎn)生以及對(duì)手卷形式的探索，催生出影響深遠(yuǎn)的構(gòu)圖樣式和觀看方式；日臻細(xì)化的繪畫分科隱含著繪畫實(shí)踐的進(jìn)一步專業(yè)化；中央及各地方政權(quán)的深度參與導(dǎo)致繪畫創(chuàng)作的行政化和機(jī)構(gòu)化，進(jìn)而形成中國(guó)歷史上從未出現(xiàn)過的綜合性宮廷繪

時(shí)空中的美術(shù)(新版)

本書是繼《禮儀中的美術(shù)——巫鴻中國(guó)古代美術(shù)史文編》之后，巫鴻先生在三聯(lián)書店推出的第二部學(xué)術(shù)論文集。與《文編》集中探討中國(guó)古美術(shù)的“禮儀”功能相比，《二集》的論題側(cè)重考察中國(guó)美術(shù)中特有的“時(shí)空”觀念，以及它在不同媒材的圖像中的表現(xiàn)和釋讀�！皶r(shí)空”的觀念與表現(xiàn)是巫鴻近十幾年集中思考的一個(gè)主要問題，他認(rèn)為這是另一條可供理解中國(guó)藝術(shù)獨(dú)特性的線索。全書分為三部分——上編：時(shí)空的形象；中編：觀念的再現(xiàn)；下編：圖像的釋讀，所收1992—2007文章

寶山遼墓:材料與釋讀(修訂版)

寶山遼墓位于內(nèi)蒙古赤峰市阿魯科爾沁旗東沙布日臺(tái)鄉(xiāng)寶山村，是目前有紀(jì)年的遼墓中最早的契丹貴族墓葬。兩座墓葬均為磚石結(jié)構(gòu)，由墓道、門庭、墓門、甬道、墓室、石房組成。墓室平面呈抹角長(zhǎng)方形，周壁及頂磚雕、影作仿木構(gòu)件，彎隆頂。石房長(zhǎng)方形，建于墓室正中，以雕琢精細(xì)的整塊石板組裝而成，四壁及頂磨光作畫，地面鋪石板。兩座墓中的壁畫更是堪稱遼早期繪畫藝術(shù)的寶庫(kù)。壁畫采用多種繪畫技法，集渾厚與細(xì)膩、素雅與艷麗、寫實(shí)與夸張于一體。壁畫中描繪的契丹人物，筆

比較場(chǎng)所

巫鴻美術(shù)史文集第六卷，匯集了作者近年來研究古代中國(guó)美術(shù)史的論文，回顧并思考了美術(shù)史研究的觀念和方法，探索新的研究方向...

藝術(shù)與物性

本書是有名美術(shù)史家、藝評(píng)家、策展人巫鴻主持編著的“中國(guó)材質(zhì)藝術(shù)”叢書第一輯。該叢書通過專題分析的方式，針對(duì)中國(guó)藝術(shù)中的各種材質(zhì)，展示不同材料的開發(fā)和使用在中國(guó)美術(shù)史中的重要性，探索這些材料所承載的歷史、文化、宗教、政治、性別和思想上的含義。 本輯涵蓋了中國(guó)美術(shù)史的全過程，從史前時(shí)代到當(dāng)代藝術(shù)，分別聚焦于史前玉器和特殊陶器、中古時(shí)期以不同材質(zhì)制作的造像、物質(zhì)文化與視覺文化中對(duì)玻璃的使用、瓷的材質(zhì)性和清代皇家的瓷器制作，以及當(dāng)代中國(guó)

重屏:中國(guó)繪畫中的媒材與再現(xiàn)

本書從一個(gè)全新的角度來研究屏風(fēng)與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的關(guān)系，文章中融合了歷史文本、圖像、考古、風(fēng)格分析比較等多種方法，詳細(xì)闡述文人畫的微妙心理及審美情趣，首次嘗試把中國(guó)繪畫既視為物質(zhì)產(chǎn)品也看作圖畫再現(xiàn)，正是這兩方面的交互合作與相互制約使得一張畫生意盎然。這種新的研究方式打破了圖像、實(shí)物和原境之間的界限，把美術(shù)史與物質(zhì)文化研究聯(lián)系起來。屏風(fēng)可以是一件實(shí)物，一種藝術(shù)媒材，一個(gè)繪畫母題，也可以是三者兼而有之，巫鴻對(duì)此進(jìn)行了詳盡的綜合分析。通過多樣的

無(wú)形之神

“巫鴻美術(shù)史文集”計(jì)劃收錄作者1979年至今關(guān)于中國(guó)古代美術(shù)史的八十余篇論文和講稿，按照年代編排，展現(xiàn)作者三十余年的研究軌跡，打破西方研究中國(guó)古代美術(shù)的傳統(tǒng)范式，通過探索新的觀念和方法，使這個(gè)學(xué)科的內(nèi)涵更為豐富和復(fù)雜。對(duì)中國(guó)古代禮儀藝術(shù)的內(nèi)涵、定義及沿革做了界定，把歷史研究的重點(diǎn)還原到古代美術(shù)作品的原始功能、意義和環(huán)境上去；同時(shí)引進(jìn)多種現(xiàn)代美術(shù)史中的分析觀念，從“空間性”、“時(shí)間性”、“物質(zhì)性”等多個(gè)角度討論中國(guó)古代墓葬、建筑、繪畫和

世界3:海外中國(guó)藝術(shù)史研究

《世界3》是一套以藝術(shù)史理論和觀念為對(duì)象的學(xué)術(shù)叢書，本書以“海外中國(guó)藝術(shù)史研究”為專題，收錄了多位優(yōu)秀藝術(shù)史學(xué)者對(duì)理論焦點(diǎn)、前沿動(dòng)態(tài)、藝術(shù)史名著等的新研究成果。當(dāng)代海外中國(guó)藝術(shù)史研究狀況發(fā)生了顯著的變化，西方新藝術(shù)史集中影響中國(guó)藝術(shù)史研究，中國(guó)藝術(shù)史研究者也在全面反思的基礎(chǔ)上拓展新方法。一方面，藝術(shù)史研究的視野已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出繪畫史領(lǐng)域，青銅器研究、佛教美術(shù)研究、墓葬藝術(shù)研究等領(lǐng)域并進(jìn)；另一方面，展示方式、觀看方式、生產(chǎn)方式、消費(fèi)方式、空

超越大限

巫鴻古代美術(shù)史論文集計(jì)劃分五到六卷，收錄作者1979年至今關(guān)于中國(guó)古代美術(shù)史的八十余篇論文和講稿，按照年代編排，展現(xiàn)了作者的三十余年的研究軌跡，打破西方研究中國(guó)古代美術(shù)的傳統(tǒng)范式，通過探索新的觀念和方法，使這個(gè)學(xué)科的內(nèi)涵更為豐富和復(fù)雜。對(duì)中國(guó)古代禮儀藝術(shù)的內(nèi)涵、定義及沿革做了界定，把歷史研究的重點(diǎn)還原到古代美術(shù)品的原始功能、意義和環(huán)境上去；同時(shí)引進(jìn)多種現(xiàn)代美術(shù)史中的分析觀念，從"空間性"、"時(shí)間性"、"物質(zhì)性"等多個(gè)角度討論了中國(guó)古代